Collection d'art de SoHo

Largement considéré comme l'un des photographes les plus influents et prolifiques de tous les temps, son cliché iconique de Steve Jobs, pris en 2006, est l'une des images les plus reconnaissables et emblématiques du regretté cofondateur d'Apple. Cette photographie en noir et blanc utilise un contraste saisissant, un éclairage dramatique (avec des ombres marquées soulignant son visage et sa personnalité) et un fond blanc épuré pour concentrer toute l'attention sur Jobs. Ce gros plan, cadré sur la tête et les épaules, traduit l'intelligence, la conviction et une pointe de mystère, des qualités qui lui sont souvent associées.

L'un des artistes verriers américains les plus célèbres et influents de l'ère moderne, reconnu pour avoir élevé le verre soufflé du statut d'artisanat à celui de forme majeure de sculpture contemporaine et d'installation d'envergure. Son installation « Persian Ceiling » est visible depuis la rue, sous l'auvent de l'entrée principale de l'hôtel. Parmi ses œuvres les plus importantes figure « Fiori di Como », qui orne le plafond du hall de l'hôtel Bellagio à Las Vegas, dans le Nevada. Cette sculpture est réputée pour être la plus grande sculpture en verre jamais réalisée.

Peter Andrew Lusztykis (Peter Andrew) est un photographe canadien contemporain né en 1982 et installé à Toronto, en Ontario. Artiste autodidacte, il s'est forgé une solide réputation grâce à ses photographies précises, extrêmement détaillées et souvent macro, qui transforment des sujets ordinaires en œuvres d'art saisissantes. Sa série macro « Collectibles », mettant en scène des billets de banque canadiens, est exposée dans de nombreuses chambres d'hôtel ; un exemple est visible au deuxième étage, devant la salle de réunion Greenwich.

Artiste contemporain américain de renom, né en 1971, il est surtout connu pour ses peintures vibrantes, riches en textes, réalisées à la craie, et pour ses sculptures emblématiques d'astronautes, les Boonji. Artiste autodidacte, il insuffle à son œuvre énergie positive, optimisme et un regard critique sur la société, mêlant abstraction et figuration à travers d'épaisses couches de dessins, de mots, de symboles et de formes colorées. Vous pourrez admirer un excellent exemple de son travail à l'extérieur des ascenseurs, au deuxième étage.

Artiste américain contemporain reconnu pour ses œuvres audacieuses, mêlant textes et techniques mixtes. Son style caractéristique se distingue par des peintures et des collages de grand format utilisant de la peinture acrylique, des bâtons d'huile, du papier journal ancien, des pages de dictionnaire, des objets trouvés, des matériaux de récupération, des photographies et des éléments de sérigraphie. Il superpose à ces éléments des phrases fortes et répétées qui servent d'affirmations ou d'appels à l'action. Deux œuvres de Tunney sont exposées au deuxième étage, à l'extérieur de l'entrée du gymnase.

David Krovblit (alias Krovblit) est un artiste visuel canadien contemporain. Il est surtout reconnu pour ses collages analogiques découpés à la main, qui mêlent imagerie vintage et fantaisie moderne pour créer des compositions audacieuses et superposées. Si vous appréciez le surréalisme, le pop art ou les œuvres tactiles en techniques mixtes, ses pièces dégagent une énergie unique et marquante. Si vous vous trouvez dans l'espace piscine intérieure du club de santé, vous pourrez admirer trois exemples de son travail remarquable.